以《Bylur》為個人的首張專輯命名，這個詞不僅有「暴風雪」的含義，對在冰島北部布倫迪歐斯小鎮長大的 Eydís Evensen 來說，更承載了許多的想像。「那裡的夏天日照時間很長，非常美麗。」鋼琴兼作曲家 Eydís Evensen 告訴 Apple Music：「到了冬天，你又會感受到另一種深入骨髓的孤獨。我還記得，有時候會被雪困在家裡一兩天，那時唯一能做的，就是點蠟燭或玩一些桌遊。而當風逐漸增強的時候，會讓你覺得有點開心。但同時，隨著暴風而來的還有其他沉重的情緒、黑暗和憂鬱。」專輯大部分的歌曲於 2020 年 7 月在冰島首都雷克雅維克錄製完成，透過優美深情的音樂烘托情緒的起伏波瀾。〈Midnight Moon〉邀請了擁有絕美聲線的冰島歌手 GDRN 獻聲，將冰島壯闊震撼的景觀與澎湃的愛戀心情緊密相連。〈The Northern Sky〉則寄託了對冰島夜空的深切情感，而創作這首歌時，她正身處千里之外的紐約，「我想念紐約的星星和山。」Evensen 說：「兩地的雲朵給我的感覺都不一樣。」 冰島黑暗而漫長的冬天讓她有很多時間可以彈鋼琴，「我父母非常熱愛音樂。我從六歲就開始上鋼琴課，七歲就創作出第一首曲子。」Evensen 說：「而到了 12、13 歲，我可能已經寫了七八首曲子了。」專輯也收錄了這段時期的兩首創作〈Deep Under〉、〈Vetur Genginn í Garð〉。此外，專輯也呈現了 Evensen 之後的人生探索：她在 19 歲時離開冰島，前往倫敦展開模特兒事業，因此也有機會到世界各地旅行，之後還到了紐約。然而 2020 年時，她覺得人生需要一些變化，於是又回到了家鄉冰島的雷克雅維克。 Evensen 將這些歷程記錄在《Bylur》中，這些創作不僅令她重回童年那段強烈、黑暗卻療癒的暴風旅程，更蘊含了歸鄉的涵義。「當我在國外時，鄉愁總為我帶來創作的靈感。」她補充說：「我能感受那種複雜的情緒，就像那場帶我回到冰島的暴風雪。」接下來，Eydís Evensen 為我們逐曲介紹這張迷人的首張專輯。 〈Deep Under〉 「〈Deep Under〉的前半部分是我 12 歲時的創作，後半部分則是前幾年在紐約完成的。第一部分起初的概念是沉重與黑暗情緒，當時我剛從布倫迪歐斯搬到雷克雅維克，即將展開全新的生活，讓我感到有點吃力。我當時有點困惑的心情，正是這首曲子開頭的感覺。曲子讓你的思緒如海浪一般流動，給予 15 年前創作這首曲子的我，一個黑暗情緒宣洩的出口。」 〈Dagdraumur〉 「〈Dagdraumur〉翻譯過來是『白日夢』的意思，靈感源於一位親人的逝世。她為我的音樂帶來很大的啟發，而她的離世也為家裡帶來很大的衝擊。我不太知道如何向大家談起這件事，只記得自己坐在一片混亂之中，情緒如排山倒海而來。〈Dagdraumur〉的開頭是不規則的 7/8 拍，因為她的離世對我的打擊很大；後來曲子逐漸平穩，代表我開始接受這個事實，也是對她之於我們的意義表達敬意。」 〈The Northern Sky〉 「這首曲子在講『北邊天空』這個廣大的概念，也提到了我從小在冰島北部看到美的不可思議的風景。我還記得小時候天黑時，我會坐在室外或雪中，花上好幾個小時觀察星星。這是一首圍繞著我在家鄉體驗的奇妙感受。」 〈Wandering I〉 「〈Wandering I〉跟我過去七年在當模特兒、四處工作感受到的情緒有關。我那時提著一個行李箱，每隔兩天或每個禮拜就要去不同城市、地方拍攝。這首曲子在說這趟東奔西跑沒有止盡的旅途，就像在世界各地裡遊蕩一樣。」 〈Vetur Genginn í Garð〉 「這首曲子的翻譯是『冬季來臨』，我很喜歡冬天，絕對是我最喜歡的季節，而這首是從自我七歲的某段創作而來。當時我正經歷一段人生中很艱難的事情，也是我開始作曲的原因——為了宣洩我無法用文字表達的情緒。這首以 D 小調開始，表現地非常內斂而私密；接著轉換成大調，情緒猶如得到了排解與安慰，就像告訴自己就算有那樣的感受也沒關係。它讓我覺得，經歷了那件人生大事也不錯，它讓我學會了作曲。」 〈Fyrir Mikael〉 「這首的意思是『給麥可』(Mikael)。Mikael 是我八歲的小侄子，被診斷出患有共濟失調微血管擴張症候群，我們發現他剩下沒多少年可以活了。而透過這首為鋼琴和弦樂四重奏而作的曲子，我想捕捉他的生命精華，因為他是我所知道最快樂的孩子。這首曲子以歡樂的方式開場，帶著充滿生命力的微笑。接著會帶你進入小調，敘述著我們發現到他的疾病後，覺得很痛苦，體認到生命在許多方面有多麼不公平。接著又回到大調，傳達著『必須好好珍惜與所愛的人相處的時間』的訊息。」 〈Wandering II〉 「〈Wandering II〉是在世界遊蕩的第二篇章。我認知到自己的路必須自己走，由我的鋼琴來鋪就。我就是因為這些事才能在這個世界安身立命——能夠作曲和寫作。」 〈Circulation〉 「〈Circulation〉是專輯裡唯一沒有鋼琴的曲子，是為了弦樂七重奏所寫。作曲時，我在紐約市閒逛，覺得有點浮躁、覺得情緒很滿，所以我就回家。但這些旋律一直在我腦海裡揮之不去，自然而然地流淌而出。曲子包含著不穩定的情緒，循環反覆。最後轉入大調，為前面的混亂感帶來一些積極的元素。」 〈Innsti Kjarni og Tilbrigði〉 「〈Innsti Kjarni og Tilbrigði〉最貼切的翻譯是『最深層的核心』，代表了我最深層的感受。首先，開場的主題關於戀愛及擁抱生命裡所有的美。接著曲子轉入小調，反映出日常生活可能帶來的負面影響。我們內心抱著的就是這些正面和負面的情緒。」 〈Næturdögg〉 「創作這首曲子時我住在開普敦，大概是六年前。當時我心情有點低落，覺得自己必須改變生活裡的某些面向。」 〈Midnight Moon〉(with GDRN and Hrafnhildur Marta Guðmundsdóttir) 「我很幸運能夠跟 (冰島歌手) GDRN 合作，她是一位很出色的歌手。這首曲子融合了鋼琴、四重奏和人聲，是從一首我寫的詩為基礎創作而成的作品。我在中曼哈頓城裡的一間咖啡廳裡創作這首詩，它在講戀愛時的情緒，以及隨之而來的一切。過去幾年裡我寫了很多首詩，但這首讓我難以忘懷，我就開始為它寫音樂，整首歌自然而然地就完成了。」 〈Brotin〉 「〈Brotin〉(破碎) 是我為專輯寫的最後一首曲子。當時我剛搬回冰島，覺得自己的情緒非常破碎。這首曲子描繪了我最脆弱的狀態，我甚至不太確定該不該收錄，因為在錄音的一個禮拜以前都還沒寫完。但在開錄前五天，在錄音室即興創作時，它就成形了。」 〈Bylur〉 「我覺得專輯最後應該用〈Bylur〉來結尾。這是我寫給弦樂四重奏、低音提琴和銅管的作品，是專輯中最有力量的曲子。〈Bylur〉象徵了前面的一切都是為了導向如此充滿力量的一刻，代表在暴風雪中所有美好事物。而以這首歌作為結尾，也表達了我所有的情緒，所有經歷過的正向、負面感受，以及個人的成長。」