В каком-то смысле четвертый полноформатный релиз Rivers of Nihil посвящен работе над самим альбомом. «The Work» появился благодаря изменениям, которые произошли с группой после выхода «Where Owls Know My Name» (2018). Альбом оказался коммерчески успешным, и коллектив впервые отправился в полноценное большое турне. «Тогда-то мы и почувствовали, каково это — заниматься музыкой профессионально, — рассказывает басист, автор текстов и второй вокалист Адам Биггс в интервью Apple Music. — Появляется денежный интерес, а с ним меняется отношение к творчеству и любимому делу. Таким образом, успех — это в каком-то смысле насилие над искусством. „The Work“ —метакомментарий к тому, что происходит, когда творчество и вообще все вокруг становится… работой». Далее Биггс рассказывает о треках, вошедших в релиз. The Tower (Theme from „the Work“) «У меня была мысль, что этот альбом — что-то вроде музыки к фильму. Поначалу трек звучал мрачно и напоминал мелодию начальных титров. Здесь множество музыкальных тем, за которые легко ухватиться. У меня было чувство, что они дают более широкое представление о релизе. В основе идеи „The Tower“ — карты таро. Это одновременно признак смутных времен и возможность нового развития. Об том и текст». Dreaming Black Clockwork «В музыкальном смысле мой вклад в эту песню оказался значительным, что не характерно для нашей группы. Обычно я не сочиняю риффы, а пишу тексты и басовые партии. Остальным в последние годы занимается [гитарист] Броуди [Аттли]. Это довольно мрачная и тяжелая песня. Здесь много безумных звуков и лязга в духе индастриала. Они символизируют начало тяжелого дня, когда ты только проснулся и соображаешь, что тебя сегодня ждет. В тексте чистейший экзистенциальный ужас и желание сбежать, но присутствует и воля к жизни». Wait «Для нас и тех, кто знаком с творчеством группы, это необычный трек. Думаю, что у некоторых он вызовет замешательство. Забавно, что именно эта песня следует за предыдущей. Это своего рода дань уважения одной классической группе, но не буду говорить, какой именно. Это трек о кайфе, позволяющем на какое-то время забыть о проблемах. То, как Броуди в конце исполняет соло, мне напоминает Guns N' Roses. Для нас это неожиданно». Focus «Если разобраться, многие из этих треков — наркотические. И если „Wait“ — это марихуана, то „Focus“ — амфетамин. Когда я рос, детям прописывали амфетамин, будто конфеты. Я был таким ребенком. В этом возрасте не понимаешь, что связываешься с веществами, изменяющими сознание. Ты чувствуешь, что зависишь от них, чтобы нормально функционировать в обществе, но в то же время обижен на них». Clean «Может показаться, что эта песня о наркотиках, что недалеко от истины, но еще она о нищете, испытаниях и борьбе за жизнь. В таких условиях говорить о чистоте не приходится. Всюду грязь, разруха, гниль. Люди часто не понимают, что если человека не вытащить из трудной ситуации, сам он никогда из нее не выберется». The Void from Which No Sound Escapes «Название у меня было готово еще до того, как стало понятно, о чем будет песня, но вообще, здесь говорится о трудностях, с которыми сталкивается музыкант. Слушатели чего-то от тебя ждут: в каком-то смысле это чудовище, которое необходимо кормить. Ты не хочешь их разочаровать, но при этом стремишься остаться собой. Часто я переношу в песни свои самые мрачные мысли. Люди подпевают на концертах, не придавая этому особого значения. И вот они повторяют все эти болезненные эмоции, а я задумываюсь над тем, как это влияет на всех нас». More? «Это что-то вроде исполнения обещания, которое мы дали в предыдущей песне. Возможно, это единственный трек в стиле дэт-метал на всем альбоме, что для нас странно. Текст довольно саркастичный: „Да, это то, чего вы хотите. Мы знаем, что вам нужно, но не всегда сами этого хотим. У нас есть другие идеи, и мы не собираемся их игнорировать“. Так что немного злой трек, но нам это нравится». Tower 2 «Первая „Tower“ — это интуитивное приглашение к альбому, она вовлекает вас в него. „Tower 2“ в каком-то смысле возвращается в эту точку. Забавная песенка, немного напоминающая кантри. Мне она очень нравится, но больше сказать про нее нечего». Episode «Мне кажется, это первая песня, для которой Броуди написал музыку, но текст дался непросто. Речь о поиске баланса между тем, что мы делаем, и остальной жизнью. За то время, что мы существуем, у меня были отношения, которые успели начаться и закончиться. Гастролирующим музыкантам приходится идти на определенные жертвы. В этой песне рассказывается о преходящих моментах в жизни и о том, что надо двигаться дальше». Maybe One Day «В турне мы слушаем много музыки, в которой используется [музыкальный инструмент] терменвокс. Броуди увлекся им, и мы решили добавить такой саунд в нашу песню. С точки зрения текста это продолжение „Episode“. Я задаюсь вопросом, существует ли вариант лучше, чем просто двигаться дальше. Здесь есть неоднозначный момент, что считать за отправную точку — от чего двигаться дальше? Для человека, который много работает, лучшие жизненные решения приходят дома или в дороге? Размышлять о таких вещах нормально, но не стоит беспокоиться о них слишком сильно». Terrestria IV: Work «Если „The Tower“ — начальные титры, то этот трек — финальные. Занавес закрывается и не только для этого альбома, но и в рамках концепции четырех времен года, которой мы следовали на протяжении всей карьеры. В этом релизе мы исследовали новые музыкальные территории, и нам хотелось угодить слушателям. Мы завершили работу и реализовали концепцию, а в этой песне задаемся вопросом, что изменилось и остались ли мы довольны. Мы приглашаем слушателя оглянуться назад вместе с нами».