「華語樂壇天后」、「妹神」的美譽是對張惠妹最直接的介紹，而 KTV 裡響了近三十年的金曲則是張惠妹在華語圈影響力的有力證明：讚頌友誼的時候唱「你是我的姊妹／你是我的 Baby」(〈姊妹〉)；徹夜狂歡的時候呼喊「三天三夜的三更半夜／跳舞不要停歇」(〈三天三夜〉)，失戀心傷的時候亦有〈記得〉和〈我要快樂〉等慢板情歌得以抒發。為發揮張惠妹音域寬廣、擅長高音的歌喉，恩師張雨生打從一開始就為她定下「嗨歌+情歌」模式，雙面發揮張惠妹的音樂個性，也鋪墊下她既能當「阿妹」也能當「阿密特」的多元曲風路線。 20 歲離開台東家鄉，張惠妹來到台北打工，擺攤維生。為追求音樂夢想，她參加歌手比賽，又加入表哥的樂團在酒吧駐唱，巧遇張雨生而被發掘，終於迎來出頭之日。從 90 年代末到百花齊放的 2000 年代，張惠妹持續以高超唱功和優質作品引領著華語樂壇，成為彼時流行樂迷審美的默契。在原住民歌手還不被看重的 90 年代，卑南族出身的張惠妹選擇強調自己的原住民身分，並在 2009 年回歸族語本名「阿密特」發行同名專輯，繼實驗搖滾專輯《也許明天》之後，再次揮灑搖滾風格。製作人阿弟仔悉心打造的極富現場感的 Bandsound 氛圍，以及張惠妹在其間注入真實生命觀感的坦誠，讓這張專輯不僅斬獲金曲獎六大獎項的殊榮，更引領了樂壇對溫嵐、家家與 A-Lin 等原住民歌手的關注，鼓勵了無數後輩歌手綻放光彩。 除了於流行基底下融合民族音樂、搖滾及嘻哈，張惠妹還嘗試跨足音樂劇，曾將喬治・比才的歌劇《卡門》改編為音樂劇《愛上卡門》，也曾赴日本演出音樂劇《杜蘭朵》，更參與 2023 SUMMER SONIC 音樂祭演出，將華語流行帶向亞洲乃至全世界。同時，張惠妹在作品中為性別意識及性少數群體等議題展現個人關懷，持續推動「愛都是平等」的主張，〈彩虹〉一曲在同志間被視為國歌，足以彰顯張惠妹運用自身高度為理念發聲的成效。而被母親藏進深山以避免被送養的成長經歷，也讓張惠妹長期關注台灣原住民兒童教育及發展相關議題，卑南族的母系社會制度，也讓她更加切身力行支持性別平權及生命關懷。